本色当行造句

1、变幻多姿：指没有规律地不断改变成各种姿态或形式。

2、“文明我先行”是学校大队部近期推出的活动，旨在倡导校园文明生活方式，引导学生发现身边人的闪光点，营造互相理解、互相尊重、相互关爱的校园文化氛围。“文明我先行”｜系列之首先关注的是我们身边的环卫工。对于他们的辛勤奉献，深外学子是如何看待，如何评价，如何体会的呢？让我们一起来听听深外学子发自脏腑的声音。(本色当行造句)。

3、  对仗形式有：两字对，首尾对，衬字对，倒字对，即可工对也可宽对。

4、词是宋朝最高成就的文学形式，本文撷取了欧阳修、周邦彦两位大家，由其代表性词作入手，写出宋词“雅”的一路特色，“深致”、“落落大方”，精于格律又清丽精雅，无愧于宋词担当，为后世留下文学瑰宝。(本色当行造句)。

5、雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

6、本戏的看点很多，在表演上很集中，也很吃功，黄艳艳在诸如“踏伞”“听雨”等场次中都有绝佳的表现。此处仅举一例，第二折陈时中谎称其未曾定亲，还要向王慧兰求婚时，一曲(催拍)“蓦然雨停，一阵雷惊。我偶然把他试，他有意瞒实情。分明已定聘，偏讲未结姻。婚姻事关一辈子，似这般不守诚信，何谓君子人？何谓君子人？这难堪，怎收拾，还待再认浊和清”。黄艳艳的演唱淋漓尽致地道出了少女的惊恐与失望，伴随着滴答雨声，声声令人痛伤。雨、雨声、伞、夜、酒、人……这些浸透着创作者情感意蕴的审美意象，在唱念做舞中投射出或传奇、或悔恨、或悲凉、或美好的意象，营造了艺术的审美意境，唱腔有着余音绕梁之感。这样的表演诠释与她深入把握少女的年龄、心理、情感特点，以及本色出演有着密切关系。

7、1998年，莆田艺校省级传承人王国金教授科介(第一排左一黄艳艳)

8、  加在句子前端的可以不拘，加在句子中的宜用一些虚字，或无关紧要的语气词。(如：啊，呀，了，着，儿等)

9、梅子老师梅子(原名顾梅)老师，是著名国学大师钱穆先生的外孙女，从事学前教育专业的教学研究工作，从业26年以来致力于“中国传统文化与儿童教育”的相关研究。第一个活动，梅子老师带领我们参观了融融堂(这也是我一路好奇的地方，“融融堂”是什么？是一个地方还是一个活动？)。整个活动室给人感觉娟好静秀。进门就可以看到墙上挂着“融融堂”三个大字；细心的梅子老师还准备了茶点；简单的交流之后我们有仔细观看梅子老师及同学们自己的每日一记，一句话、一幅图，但足以把自己内心的那份宁静与收获充分表达。

10、此行收获颇丰，希望以后还能有如此机会，最后，以一首小诗来表达感恩之情：

11、上片送別，下片別後。摹前人甚得法度。惜泥古太過。如“暮鼓催帆，江亭繫馬，歌船約出琵琶”其中無一為今人別時所具備，徒虛言耳。加以時日，以增其熔鑄剪裁工夫，當更進一層。

12、但是，值得一说的是，目前散曲创作中有一种“曲风词化”的倾向。固然，曲和词都是依谱而作的韵文，但是散曲的艺术风格与词是有本质差别的。简而言之，词雅而曲俗；词旖旎而曲市井；词婉约而曲直白。说到底，写散曲就是要把时代的语言在曲谱的框框里说的俏皮有趣，而不要故意引经据典诘屈聱牙。任中敏在《散曲概论•作法》中论及词与散曲的差异时说道：“词以婉约为主别体则豪放，曲以豪放为主别体为婉约。”所以曲风词化绝非正途，写手不可不察也。

13、周邦彦“属于那种对政治没有太多兴趣，但有良好的艺术天赋与修养，喜欢为艺术而艺术的才士型人物。他虽以撰赋跻身仕宦之林，但最为擅长的，还是填词。”(章培恒、骆玉明《中国文学史》)因此，同样有才华，同样是填词，对欧阳修来说是业余爱好之“余”，而周邦彦，填词是他的事业，他的志趣。宋徽宗让他掌管最高音乐机关大晟府，倒是知人善任。

14、  赵朴初先生一曲《某公三哭》震惊全世界，产生了深远的政治影响。全曲语句犀利、酣畅淋漓，“嬉笑怒骂皆成文章”，实在是令人叹为观止！

15、  《某公三哭》的语言亦文亦俗，亦庄亦谑，多用口头语，具有明显的大众化的特点，将当代散曲演绎到了极致。鉴此，政治性题材总是带有强烈的现实性和时代感，要表达这一主题，那些矫揉造作、屈曲聱牙的语言则是散曲创作的大忌。从此，直露通俗，平易近人的俚语俏语，自然为曲家所首选。

16、——感动深外，他们靠的只是手中的扫帚与簸箕。十数载默默奉献，他们早已成为诺大校园中美丽的一道风景。集小爱，成大爱，他们也是“深外园丁”，从我们走进校园的这一刻起，所有深外学子，都将成为他们的桃李。

17、的确，学校的环境和精神文明建设离不开他们，是他们为学校营造了清洁舒适的环境。每天中午草坪上遗留下的残羹剩饭、乒乓球台上忽略的食品袋，操场上没喝完的饮料瓶、活动后我们遗留的种种废品，都是他们弯下腰，替我们拾起的。还记得美食节我们享受饕餮盛宴之后，食品残渣、饮料包装掉落地上，清洁工们辛辛苦苦一遍一遍的冲刷地面，一丝不苟的清理，去除残留的异味。还记得那场大雨么？在滂沱大雨中，他面对堵塞的雨水管道，毫不犹豫地匍匐在积水中徒手清掏。

18、写荷花三句，正如王国维所说“此真能得荷花之神理者”，写荷之传神无人能匹。整首词也像一朵芙蓉出水，轻灵而自在。

19、照坐鬚眉事已虛，澆書攤飯索然居。向人白眼聊窺鏡，即是迂生也不如。

20、柏林老师说：“学校大部分清洁工作都是清洁工们在维护，其中包括一些室内场馆、一些办公室的整理，都离不开清洁工们的辛勤付出。”

21、正言厉色:贾宝玉去探访林黛玉，正赶上她在睡觉，就去推醒她，黛玉故意不去理他。宝玉突然想出一个主意，一本正经地给她讲扬州黛山林子洞耗子精偷香芋的故事，黛玉见他正言厉色，以为真有其事，后来才发现原来是在取笑她 ...

22、  曲韵密，几乎一句一韵，平仄要求很严，对仄声中的“去”声要求更严。词一般几句一韵。押平韵、仄韵多不要求在同一韵部。

23、笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中。

24、从诗到词，总体上而言，是从紧张到松弛，从刚到柔的过程。诗通常是一句一境，尤其是绝句，还因为篇幅特别有限而追求警拔；词则往往一词一境，整阕词完成一个意境。词总体是慢的。而无论在生活中还是艺术中，慢，并不容易。

25、 明胡震亨《唐音癸签·评汇二》:“如老杜之入蜀，篇篇合作，语语当行，初学所当法也。”陈毅《失题》诗:“北国摧枯势若狂，中原逐鹿更当行。”

26、北宋词之有周邦彦，有如晚唐诗之有李商隐。文字艺术的美，原来可以这样在世间自在行走，不为毁誉和时间所动。

27、首句深婉有致，甚喜。誦至結處，李四名句莫名亂入。

28、与这样的三朝名臣、文坛领袖相比，比欧阳修晚出生了半个世纪的周邦彦，身份和地位就不一样了。

29、庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。   

30、词到了北宋末，已经完全成熟，而周邦彦虽然在内容上未作开拓，但以其音律和谐、清丽典雅、精致工巧而气脉贯注的长短调，成了当时词坛上的大青衣。

31、女子和她对爱情的期盼，像暮春的花一样美丽而脆弱，而爱情本就容易漂移，人心都像自然界一样辽阔，也像自然界一样动荡无常，随时可能雨横风狂，对痴于情的一方来说，结局只能是无奈而无言的“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”了。

32、“翡瓦”或為避熟語而自造耶？上片由人間之桂而至月中之桂。“玉杵夜回夢語”“水晶殿畔空侶”等語，已伏無限愁緒。下片極寫鄉愁離恨，然造語用事，似多與桂無涉。詠物之作，當與所詠之物不即不離。此詞上片尚可，下片則已不見其物。雖極逞艷才，只南轅北轍耳。

33、首聯途中景物。頷聯聞鄉音而起惆悵之思。“久荒故事獨身前”語不大穩便。頸聯進一步表出羈旅之感，懷舊之緒。鐵軌句因新事物而出新意，頗見佳妙。尾聯望鄉之情。全詩層次分明。“鐵軌”“列車”兩處新意象融合自然，不覺槎枒之態，頗為難能。膜曹六萬。

34、明代著名戏剧理论家王骥德曰：“当行本色之说，非始于元，亦非始于曲，盖本宋严沧浪之说诗。”可见“当行本色”之说，早在元人言曲之前就已出现。较早将“本色”一词引入文艺理论领域的是刘勰，其《诠赋》篇曰：“原夫登高之旨，盖睹物兴情。情以物兴，故义必明雅；物以情观，故词必巧丽。丽词雅义，符采相胜，如组织之品朱紫，画绘之著玄黄，文虽杂而有质，色虽糅而有本，此立赋之大体也。”此处，“色”即“文”“丽词”，“本”即“质”“雅义”，“本”“色”尚未合体。刘勰又于《通变》篇曰：“今才颖之士，刻意学文，多略汉篇，师范宋集，虽古今备阅，然近附而远疏矣。夫青生于蓝，绛生于蒨，虽逾本色，不能复化。”此处“本色”运用本义，为“本来颜色”之意，刘勰以“本色”为喻，意在批评时人“师今而不师古”之弊，强调“变化”“突破”的重要性。“当行”一语，始出于王若虚《滹南诗话》，其引晁无咎评黄山谷词曰：“词固高妙，然不是当行家语，乃著腔子唱和诗耳。”此处“当行”即指行家、内行的意思。宋人严羽论诗，将“本色”“当行”对举，是二者并用的最早记载，《沧浪诗话·诗辨》曰：“大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟。且孟襄阳学力下韩退之远甚，而其诗独出退之之上者，一味妙悟而已。惟悟乃为当行，乃为本色。然悟有浅深，有分限，有透彻之悟，有但得一知半解之悟。汉魏尚矣，不假悟也。谢灵运至盛唐诸公，透彻之悟也；他虽有悟者，皆非第一义也。”又《诗法》曰：“须是本色，须是当行。”郭绍虞借陈师道《后山诗话》评韩愈“以文为诗”和苏东坡“以诗为词”而“如教坊雷大使之舞，虽极天下之工，要非本色”语以及《滹南诗话》评黄山谷词“不是当行家语”都强调，“当行”“本色”二词义有出入，“本色”指自然之色，“当行”指内行，不过二者均强调符合特定文体体裁的传统功用及其审美特色，即不破坏原来的体制以逞才学，形式纯粹，格调协调。由上可知，诗、文、词论中“本色当行”所体现出来的基本审美大致相同，强调无论学习、创作还是欣赏，都要符合文体特色，谨守技法法度，文是文，诗是诗，词是词，不越出诗、文、词各自的文体之规。承继诗文词之论，戏剧美学中的“本色当行”也多强调“得体”“合体”，抱体守强调在“曲之体制”内遣词造句，布局谋篇，设置角色，张本表演。不过，诚如后人对“陈后山指摘苏词”提出质疑一样，对于戏剧的“本色当行”，元明清及近代曲论家的看法也多有辩证和宽佑之语。总体而言，“本色当行”的戏剧审美主要体现在对戏剧语言、结构布局、情感把握以及舞台表演等的审美要求上。

35、写当时上层社会的冶游生活片段，完全着墨于女性，细节精美，气氛温馨，情调旖旎，女子口吻毕肖。传说此词创作缘起和宋徽宗、李师师有关，应当是不可信的。说不定因为女子口吻写得传神，简直像当场偷听来的，所以传出了那样的“八卦”吧。正如王国维所说，因为其词“入于人者至深”，“自士大夫以至妇人女子，莫不知有清真，而种种无稽之言，亦由此以起”。

36、《踏伞行》是一部美轮美奂、诗意盎然的古代剧，从传统中走来，拥抱传统、致敬传统、化用传统、发展传统。该剧讲述了早有定亲却未曾谋面的陈时中与将门小姐王慧兰在战乱中偶遇同行，演绎了一曲曲折动人的爱情故事。剧目由周长赋编剧，故事情节新颖，结构紧凑巧妙，唱腔悠扬醇厚，表演古朴细腻。黄艳艳在知名导演徐春兰的严苛要求和深入启发下，不断深入剧本内部，反复揣摩，体验人物。虽然也有困惑和不解，也有很多委屈与烦躁，但是她说：“请徐导来就是来提高我们，我唯一的目的就是不断地去学习。”因此，导演的创作理念、艺术经验以及种种与莆仙戏不同、甚至不相融的经历，都成了她前进的动力与营养，最终化作舞台上善良、纯真又有些小心眼的王慧兰。

37、色即是空:佛家语。指世家一切色法(物质)的本性(内在真实性)都是空无所有。

38、  每个宫调风格不同，或伤感或雄壮，或哀婉或沉郁。

39、词到北宋末，幸亏有周邦彦。他罕有其匹的表现力、穷极工巧的笔力、炉火纯青的技法、婉丽浑然的风调，成为北宋词的集大成者和完美的殿军。

40、北宋一朝，王国维认为“词之最工者”，当推李后主、冯延巳、欧阳修、秦观、周邦彦。但真正把词当成一门艺术，在内容或形式上做了自己的探索里程碑式的词人，欧阳修是一个(有深致)，苏轼是一个(不求工)，周邦彦是一个(求工而精绝)。

41、把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处，游遍芳丛。   

42、起首立意由高啟《登金陵雨花台望大江》詩化出。高詩曰：“大江來從萬山中，山勢盡與江流東。鐘山如龍獨西上，欲破巨浪乘長風。”皆是從江山爭雄下筆，然高詩所描繪乃江山“不相讓”之態，此篇則山勢雄壯而江勢詰曲。此其變化處。拖字精當。然就與江勢揖讓對應而言，“拖煙鬟”三字似太弱。山勢既弱，江勢何以揖讓哉？是思路未盡善處。“仙風”以下至“千載上”所見，皆西山之景觀遺跡。思接千載，視通萬里，筆力壯闊。唯“隔水望黃州”一句置之“萬木”句前，略覺齟齬，似可置之“蘇子”句前，則所見皆由近及遠，章法似更佳。“遠林”以下收束，所見所感，混茫為境界更進一層。總之此詩結構明白，煉字造句功力深湛，變化夭矯，洵為佳作。唯于一二處似未洽，然白璧微瑕，不減連城之價。

43、“去國”句：乙未內渡之際，丘氏作詩：“宰相有權能割地，孤臣無力可回天，扁舟去作鴟夷子，回首河山意黯然。”

44、　　湖南高桥大市场始终致力于推进食品安全工作的开展，作为此次活动的承办方，在食品安全工作方面受到政府的信任和肯定。高桥大市场于1996年开业，至今已经发展了22年，根据流通商品分类，市场已形成了多个与食品相关的专业批发区域，共有食品、药品经营户约1800多户。22年来，高桥大市场精血诚聚，以食品安全为立身之本，为积极创建食品安全示范市场，成为消费者心目中的安全市场、放心市场而努力奋斗。

45、恰逢春暖花开，有幸跟随导师陶金玲教授来到苏州拜访顾梅老师，参观融融堂，参加了晚上梅子老师的讲座，也趁此机会深入了解了“百戏之祖”昆曲，人生第一次身着昆曲戏服，演绎各种身段，吟唱聆听昆剧。

46、柳永所谓“奉旨填词”是牢骚，周邦彦“奉旨填词”倒是实情，但这也不易。北宋词，所谓“柳俗，苏豪，周律”，柳永过于俚俗，难免“词语尘下”(李清照语)，虽大量创制长调，但所创长调不够精致和规范；苏东坡开拓了词的疆域，让词也抒发起“逸怀浩气”，但被批评“音律不谐”，而且“以诗为词，……要非本色”。所以留给周邦彦的路并不宽阔：１.他必须回到抒写花间恋情、离愁别恨为主的主题范畴，恢复绣幌绮筵之中聊佐清欢的功能；２.在重视文学抒情功能的同时，也必须体现它的音乐功能，使人喜闻乐见；３.他不能像苏东坡那样“豪放”，而必须守词的章法；４.他必须和柳永的市井气截然不同，要比柳永高雅、精致、严整、浑成。

47、  从元成宗至正年间到元末，是元曲的衰落时期。此时的散曲作家讲究格律词藻，刻意求工，崇尚婉约典雅的艺术风格，代表作家有张养浩、徐再思等，随着元末农民战争的此起彼伏，全国各地人口大量死亡和流失，使元曲的传播受到极大限制，元朝灭亡后，新兴的明王朝实行人口迁徙政策，使元曲由于语言生态环境遭到严重破坏而迅速衰落下去，最终为新的文学形式所取代。

48、  空洞乏味的作品已成鲜见。大部分作品写的是眼前景，身边事，心内情，具有很强的真实感。这些作品既是对社会活动积极的参与和反映，也是对自我心态的真实描述，抒发了对祖国山河的赞美与热爱，记录着各自生活的轨迹。“材料取诸眼前，句调得诸口头”，这对每一位作者来说，都是弥足珍贵的。

49、20世纪80年代，小艳艳生活在莆田西天尾镇渭阳村，当地人称“渭庄”。渭庄并不富有，可艳艳的家偏偏又是个贫困家庭。父亲是个老实巴交的农民，而母亲是个全盲人。毫不夸张，家徒四壁，且这仅有的四壁也摇摇欲坠、破损不堪。生活的艰苦自不必说，我想艳艳自身的感受是永生难忘的。然而，贫困与窘困并没有压垮这一家人，她坚毅、乐观、善良的性格渐渐形成了。这是艳艳在艺术创作中由内而外地透射出的人格本色，丝毫没有刻意为之。

50、平山阑槛倚晴空，山色有无中。手种堂前垂柳，别来几度春风。   

51、风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清圆。地卑山近，衣润费炉烟。人静乌鸢自乐，小桥外、新绿溅溅。凭栏久，黄芦苦竹，拟泛九江船。   

52、  散曲的本色当行语言：本色：自然之色、本来面目；当行：当，在，即内行。散曲本色当行语言，即是“趋俗尚趣”“诙谐峭拔”“雅俗共赏”。通俗诙谐的语言，具有很强的亲和力，其本色当行的语言风格，酝酿出它特有的“曲味儿”，妙趣横生的语体语态，这便成就了散曲的别样风姿。

53、  趣味是散曲的灵魂所在，人们欣赏散曲，就是冲着散曲的趣味来的。这个“趣”应该是“雅趣”，是“会心”的沟通，是聪明的调侃，是智慧的幽默。这趣，可以是生活的情趣，可以是对所见所闻的机智风趣的表达。也许是同样的意思，但改变了一种说法，使人读后会有心灵的颤动，能久久回味，而不应是过分直白的人云亦云，更不应是技穷之后的耍贫嘴。当然，要使曲子写的有趣味，作者需要有曲人的巧思和对语言文字的驾驭能力。这便是功力之所在，是需要长期磨练的。

54、  五宫：正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫。

55、可以说，没有他们的付出，就没有现在这样整洁的校园。他们每时每刻无不在感动着深外，感动着我们。

56、矮松勁草在群山。亂水低雲一丈天。誰認鄉音萬言裏，久荒故事獨身前。合分鐵軌同常日，來往遊人盡去年。漸喜枯黃能慰眼，列車顛簸過江邊。

57、柳阴直，烟里丝丝弄碧。隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。登临望故国，谁识、京华倦客？长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。   

58、  曲的押韵一般是平仄通押，词把这种体式称为“一部三声叶”。

59、章台路。还见褪粉梅梢，试花桃树。愔愔坊陌人家，定巢燕子，归来旧处。黯凝伫。因念个人痴小，乍窥门户。侵晨浅约宫黄，障风映袖，盈盈笑语。