一、弗洛伊德画

1、弗洛伊德：难以受人委托而画

2、有趣。作者用十分有趣的笔触，引用生活趣事、名人轶事、历史故事、爱情关系、人际关系、投资之道、心理实验等现象，为我们描绘了现实中可能会出现的一些认识偏差，为我们构建了一个“清醒”的世界。

3、弗洛伊德每天作画的时间相当长，往往同时进行两到三张画作，分白天与夜晚两个时段进行，工作的时间从早上9点到下午3点，稍作休息之后，再从晚上7点画到半夜11点半。每天画10个半小时，一周7天，天天如此。曾经也作为模特的大卫·霍克尼做过统计，他在2002年夏天的四个月里为卢西安当了一百多个小时的模特。霍克尼起初不明白为什么弗洛伊德作画要如此之久，颜料明明可以事先调好以节省时间，他却执意要现调。后来才知道，这是弗洛伊德有意放慢作画，为自己争取更多深入且细致的观察时间！他说：一天的工作(写生模特)完成了之后，我喜欢与模特有尽可能多的联系，尽可能多地了解和感受模特的情绪和感觉。在某种意义上来说，我不想作品是来自于我，我希望作品来自于模特们。

4、这幅女王画，参加了2012年庆祝女王登基50周年大型画展，如今已是白金汉宫里最名贵的一幅画。

5、弗洛伊德是英国当代伟大的画家，也是二十世纪伟大的艺术家之视画画为生命，孤僻、封闭的弗洛伊德奉行我行我素，远离外界的喧嚣，一直坚持表现主义绘画，一生都在创作，直到去世前都还在画画创作。他的绘画艺术影响了我国很多画家，比如陈丹青、刘小东等一批画家。

6、卢西安·弗洛伊德人物油画创作中，带有色彩的线性笔触特征，可突出物象的形象，也可加强画面的形式感。

7、根据形体转折结构的界定划分，边缘线的形状、曲直、组合、排列、轻重等细微变化，会产生弗洛伊德索要追求的画面表现效果，也是弗洛伊德艺术风格特点的独特之处。

8、体味史事蕴含的情感之外，更要溯源史料，客观分析。

9、如果一个画家知道最后会是什么样子以后，就不愿意再继续下去了。

10、“在认识她之前，我从来没真正爱上一个人”

11、英国最伟大的当代画家。1922年出生于德国柏林。

12、弗洛伊德认识很多艺术家，但他仍然保持了自己的风格，并且从未向其他天才屈服：他将毕加索看作是“绝对的道德败坏”，将曼·雷(ManRay)看作是“聒噪而又庸俗的”。

13、卢西安·弗洛伊德(LucianFreud，1922—2011)

14、深色背景简略的大笔触，衬托出棕褐色的头发，笔触大胆同时注意结构细节的变化，

15、我会坐得非常近，然后凝视，这会让我们双方(指画家和模特)都不舒服，我害怕如果我没有严格集中注意力，我会漏掉那些引起我眼睛注意的东西，然后整个画的感觉就散了。我一直在学如何观察，我不能在这个上面偷懒，有时我对一个模特看得过于努力，他们的点点滴滴会被不自觉地放大。

16、从卢西安弗洛伊德的生平来看，他似乎是与“美好”这种东西紧密相连的：比如美好的身世，1922年出生于德国柏林的知识分子家庭，祖父是大名鼎鼎的心理学家西格蒙德·弗洛伊德，父亲是建筑师，兄弟是作家、政治家，从小，他便获得了极为良好的家庭教育；再比如美好的口碑，顶着名人后代的光环外加英俊的相貌，卢西安从年少开始就被周围的人注意，所到之处都有人想认识他。而且凭借他不凡的才华，他不仅成为了同时代最受欢迎和畅销的画家，也是为数不多的几位在世时作品就在拍卖中达到天价的艺术家之一。

17、精神分析学派、行为主义、人本主义心理学影响最大，被称为心理学的三大主要势力。

18、画这幅自画像时他已年近正是技法高度纯熟到了随心所欲之时而对镜写生使得他有时间从容地用他十分熟悉的画笔和颜料通过对肉体的刻画而深入到心灵的剖析。弗洛伊德的画色调多为温暖的灰褐色，强调光色变化。他十分喜欢稠厚的油画颜料质感，他认为颜料对画家来说就像肌肉对人一样重要，能体现出他的笔触语言。

19、回顾上个世纪五十年代，马列主义声势浩大，人人论著必言马列主义，甚至有一批专家学者，公然提出与“旧我”割裂，学马列主义。

20、人们从他的画作中看到了画家对于生命、社会、人生的历史性认识。

二、弗洛伊德画家素描

1、尽管在二十世纪，抽象表现主义占领整个艺术世界，但是弗洛伊德一直坚持表现主义绘画，最终成为英国最伟大的当代画家之一。

2、十分注重人物体积感及厚度上的刻画，使画面人物的造型浑圆。

3、边缘线与造型、形体结构的关系；

4、面对复杂的社会环境，中西文化的激荡。今天，我们怎样做父母，怎样教育子女？

5、1950年，中央开始对知识界改造，尤其在史学界，要确立马克思主义在史学研究中的领导地位。中央也劝陈寅恪北返，担任中古史研究所所长。

6、弗洛伊德完全没有偏见：我对体现世界的艺术感兴趣，

7、自己在拿到这部书的时候，有些急不可待地就想读，这本书有两百多页码，硬封面精装本，其中有六十四幅插图。读这本书的过程中，最感到印象特别深的是弗洛伊德对写生艺术的严谨和认真态度。弗洛伊德画的模特的名字就叫《蓝围巾男人》，在创作《蓝围巾男人》的时间共花了七个月，模特一共去了弗洛伊德的画室有四十次。并且在画的过程中，弗洛伊德同模特交谈，说话，其严谨的创作，很慢，思考不少，不妨摘录书中第十页的一段文字，足见弗洛伊德的认真投入，这是一种绘画精神，值得自己学习，和去体会。

8、这本书恰恰拥有我上面提到的两个特点：

9、复杂的衣纹皱折结构很难进行衔接，色彩方面的相互影响的关系也很难做到呼应统多个方面都难以达到自然的融合。

10、画布上要留下几处空白？

11、弗洛伊德的身边从来不缺美人，他极受名流们的追捧，比如美国好莱坞的传奇女星星葛丽泰．嘉宝跟他交往过，除此之外，英国女王、一代超模凯特．摩丝都想找他画肖像(还让他在臀部刺青)，连他自己的孩子都要争宠，甚至高龄八十还有三十岁的追求者。

12、大家好，我是爱答题的药药。

13、不事先计划作品最终的样子

14、二十世纪最伟大的艺术家之弗洛伊德坚持画画直到他去世。弗洛伊德一直坚持表现主义绘画，最终成为最伟大的当代画家。去世前的一天，他还在画,如此平静......他是架上绘画尊严的捍卫者!

15、在具体的局部细节上，从人物的整体状态出发，紧抓人物的内心精神世界。

16、弗洛伊德，英国最伟大的当代艺术家。1922年出生于柏林，1933年移民英国。祖父是大名鼎鼎的心理学家弗洛伊德。

17、吴冠中画语|(抽象与形式(4))

18、LucianFreud

19、他有着与生俱来的怀疑、孤独和好奇，使其对世界的感知保持了一种特殊的知觉能力。紧张的笔触、结实的色彩、青筋暴绽的肌肉和日常化的构图，激发出人体内在力量的热情和生命的真实。让人着迷，让人不安！

20、他还在画，如此平静.....

三、弗洛伊德画画

1、使你和周围人的关系变得更加融洽，沟通起来更加便捷，也能大幅度减少与周围人的矛盾，获得更多人的帮助。

2、然后你要了解自己，有人说我还会不了解自己？是的，你并不了解自己，你并不知道自己的性格，不了解自己的承受能力，不了解自己是多么的顽固不知所谓。我们要在进入市场之前让自己做好充分的准备，而不是让市场来教训自己，拿大把大把的金钱去了解自己的缺点。

3、《非暴力沟通》教我们一种沟通的策略，这也是一种人生的智慧。

4、我不去关心它的风格是否是抽象的，或是其他的什么形式。

5、卢西安·弗洛伊德的人物油画创作，由早期的线性结构，到后期线与形体的融会贯通，体现出强大的造型功底和独特的处理方法。

6、娴熟的技法，高超的造型能力

7、时值战乱纷飞，政治局势严峻，国民d颓势已显，共产d高歌猛进，何去何从？

8、据弗洛伊德回忆，图书经销商BernardBreslauer是他所作的肖像画中，唯一一个不喜欢的主人公。弗洛伊德是如此地讨厌这个“模特”，因此他故意在画面上做了一些小动作，要让Breslauer变得“比现实中更令人讨厌”。Breslauer在收到这幅肖像画之后，给弗洛伊德寄去了一封信称弗洛伊德“违反了画家与模特之间不成文的规定。”后来这幅肖像画被Breslauer摧毁了。

9、更可悲的是：这种错误的沟通方式，很多人却未曾意识得到。

10、弗洛伊德为表现强度和力度的粗犷造型，喜欢用很硬的猪鬃油画笔，塑造厚重粗犷的肌肉感；

11、一个画家不要带着过多的尊崇去看名画。

12、弗洛伊德对文艺复兴时期的大部分艺术都有一种接近本能的憎恨。文艺复兴是一个重视人文主义精神的时期，而弗洛伊德的观念却正好相反：人永远也不能忘记他就是堕落主体这一事实。康德是第一个发现美学是可以与痛苦融合在一起的，弗洛伊德证明了确实是这样。

13、她用一生证明，人生永远没有太晚的开始...

14、该书读来荡气回肠，仿佛亲临当年大师的风范与坎坷过往。时代与个人命运交叠，是被历史洪流裹挟而去，还是以笔藏其品格于其中？落笔写就“独立之精神，自由之思想”的陈寅恪，最终如何抉择？

15、总之，这是一本适合反复研读的书，最好能做一个笔记，我想一定会令你受益匪浅。

16、《非暴力沟通》这本书，介绍了很多具体有效的沟通方法。

17、弗洛伊德的精神分析理论不仅作为一种心理学派对心理的发展起了巨大的推动作用，而且当今资本主义国家里，特别是在美国，弗洛伊德主义和新弗洛伊德主义作为一种哲学思潮在一般意识形态中都得到了广泛的传播。

18、在精神分析心理学以前，传统心理学除了行为主义外，都以意识为研究对象。虽然历史上也有学者论述过潜意识问题，但是真正以潜意识为研究对象的心理学体系只有精神分析心理学。

19、知己知彼，百战不殆

20、将事情给你的感受真实表达出来，客观的说给对方听，确保对事不对人，减少和改变说话的方法和策略。

四、弗洛伊德画法

1、弗洛伊德不喜欢看起来太像艺术的艺术。艺术评论家MartinGayford曾说：“弗洛伊德作品中的笨拙难看都是故意为之的。”例如，泰特英国美术馆曾展出的作品“BoySmoking”(1950)就不是一幅真实的肖像画。作品中模特的眼神呆滞而且空洞，整张脸也平得可怕。但是这里的平坦向观众讲述了一些这个男孩所处的境遇，就像是被烙印在了他年轻的身体上的一个艰难的表情。弗洛伊德见到这个叫CharlesLumley的男孩时，是Lumley和他的哥哥“正准备闯入弗洛伊德工作室的时候”。弗洛伊德那时候住在帕丁顿，这在当时是一个工人阶级聚集的地区，他总是会帮助那些犯了罪的邻居。