描写教师精神的诗句

1、这是一双晶莹明亮的眼睛，她似一潭秋水，滋润我幼小的心田；又似和煦的阳光，融化我心头的冰霜，这是吴老师的眼睛。

2、您像一支红烛，为后辈献出了所有的热和光！您的品格和精神，可以用两个字就是－－燃烧！不停的燃烧！ 

3、本意为盛赞春雨默默无闻、无私奉献的崇高品质。现在多用来赞扬老师，形容老师循循善诱，身教言传，像润物的春雨一样默默奉献，在潜移默化中教育学生。表达对老师的尊重和爱戴。(描写教师精神的诗句)。

4、李白的《玉阶怨》是一首很短小的作品，但极为动人：　　

5、天之苍苍，其正色邪？其远而无所至极邪？其视下也，亦若是则已矣。

6、中国的山水诗与山水画，都追求“静”的境界。这个静不是没有一点声音，不是物理上的静，而是哲学上的静，是内心安静澄明的状态。老子说“致虚极，守静笃，万物并作，吾以观其复”(《老子》)，这个“静”就是澄怀净虑的状态，进入这样的状态，才能观道。故而老子说“静为燥君”。这个“静”到《庄子》中，有了进一步的阐述：“圣人之心静乎！天地之鉴也，万物之镜也。”意思是，静就是让内心像明镜一样，只有这样才能临照万事万物；又说：“至人之用心若镜，不将不迎，故能应物而不伤。”圣人内心这面明镜，不会随物摇摆，惟其如此，才能照见事物之本然。中国的山水艺术家，就是要努力用艺术的方式，在山水的吟咏和刻画中，表现澄澈宁静的精神状态。王维的山水诗更是展现“静”的绝佳典范，

7、新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。——清·郑燮《新竹》

8、译文：新长的竹子要比旧竹子高，它们的生长全凭老的枝干扶持。

9、她一讲起上帝、天堂、天使，就显得和蔼；面孔也变得年轻，湿润的眼睛流露出特别温暖的光芒。 

10、刘宁老师的宋代文学史课，是我们读大学时最为温暖与深刻的记忆。在读书治学的道路上，总会瞻望老师们的身影，看着他们在岁月的波澜中，趋于不同的方向。有的让人唏嘘，有的让人无奈，而刘老师，则是那些从未让学生失望的老师。读这篇文章，仿佛又回到了当年的课堂，回到了那个充盈着读书思考与真切生命体验的壬午年冬。

11、我们语文老师的眼睛又圆又大，眼球乌黑乌黑的，咋看没有什么与众不同，可是你仔细瞧瞧，嘿！老师的眼睛还挺神的呢！ 

12、对:蚕丝吐尽春未老，烛泪成灰秋更稠。这一句诗把老师燃烧自己，照亮别人的无私奉献精神挥发得淋漓尽致。更能体现老帅青春永驻，春华秋实的光辉形象。

13、原句本意描写了男女别离时的心情，后被人用来形容老师为学生操劳到老，死而后已的奉献精神。

14、大鹏高飞远举，它的兀岸高傲，也体现在李白的诗句中。《蜀道难》是李白极为脍炙人口的名篇，诗中对蜀道之艰难的刻画，令人惊心动魄。古往今来，有许多人描绘过蜀道的艰难，为什么李白的描写如此迥出众作呢？因为他深刻地表现了蜀道的不可征服。他说“蜀道之难，难于上青天”“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀缘”。他说所有试图征服蜀道的努力，都是艰难的，甚至是徒劳的，“蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜。……其险也若此，嗟尔远道之人胡为乎来哉”！其实，李白笔下的蜀道，何尝不是庄子笔下的大鹏？扶摇直上九万里的大鹏，又岂是天地间任何事物所可以拘束的呢？至为艰险、不可征服的蜀道，可以视为象征着挣脱一切束缚的高卓伟岸的精神之境，一切试图征服和控制它的力量，都溃败束手。蜀道不是人间的山川，而是逍遥远游的大鹏在诗句中的幻化。

15、自然精神对唐诗的影响，我们主要围绕王维和李白这两位大诗人来讲。我认为，唐代超一流的诗人只有三人：李白、杜甫、王维。北大中文系著名唐诗专家陈贻焮先生曾有诗高度评价王维：“盛唐独步诗书画，文苑三分李杜王”，第一句称赞王维诗、书、画兼擅，第二句则认为李、杜、王三人于诗坛文苑鼎足三分，这是很恰当的评价。在这三位大诗人中，王维和李白的诗歌都深受自然精神的影响。

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17、全诗写他在汉江上行船时看到的景象，开篇两句写荆楚大地一派水乡泽国的景象，视野十分开阔；三四两句写江水浩渺，天水相接相融，天地都笼罩在浩瀚的水势之中，远山似有若无。五六两句写远方的城市好像浮在水面上一样，天地之间都是水势的动荡。全诗把水势的浩渺刻画得纵横州国、包举天地。这是山水之远，更是精神之远。

18、太阳底下最光辉的职业，人类灵魂的工程师。 

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20、赞美了蜜蜂辛勤劳动的高尚品格，也暗喻了作者对不劳而获的人的痛恨和不满。现在多形容老师无私奉献的品质。

21、老师让我们快乐每一天，告诉我们一个成功的秘密：善用时间，充实昨天，把握今天，开创明天。 

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23、自然精神对王维的影响，主要体现在山水诗方面。山水诗是中国诗歌极为重要的传统，山水画作为绘画之大宗，也与山水诗有密切的关系。王维的山水诗是中国古代山水诗的最高典范。发端于东晋的山水审美精神，不以描摹山水之形态为旨归，而是要通过俯仰山水去体会自然之道，因此，它内在的美学追求就与老庄自然哲学的精神意趣有很密切的联系。

24、李长之先生说李白的人间味，比杜甫还要浓。其实李白和杜甫的诗歌是非常不同的形态，很难简单对比，但李先生这段话，提示我们，李白虽然被称为“诗仙”，但绝非不食人间烟火、高蹈怪诞，相反，他与世人同其悲欢，却又将悲欢表达得更为本然，也因此令人感到更为真纯浓烈。

25、因为您一片爱心的灌浇，一番耕耘的辛劳，才会有桃李的绚丽，稻麦的金黄。愿我的谢意化成一束不凋的鲜花，给您的生活带来芬芳。 

26、唐诗好在哪儿呢？从表面上看，一首唐诗好像没用什么技巧，内容也没有什么特别复杂的，但其中有一种深刻的诗性，很难学习模仿。好像我们看到一个人站在山顶上，但不知他是怎么上去的，所以严羽说：

27、理解唐诗的自然精神，要提到的第二位大诗人是李白。李白很豪放，但李白的豪放潇洒不是粗豪，它有深刻的内涵。从某种意义上讲，李白真是自然精神塑造的诗人，今天的我们要理解他，要抓住他的两个鲜明的精神特质，即大鹏精神和赤子之心，这两点都和自然传统有极为密切的关系。

28、这首诗刻画的“鹿柴”，在深山最幽僻之处，终日幽暗，只有朝阳和夕阳会穿越深林，片刻掠过。诗句从夕阳掠过青苔的片刻光影，反衬终日的幽暗。诗中幽深的山林充满“空”意，而“鹿柴”的幽僻冷寂，正是融会着深邃“空”趣的至静之境。王维的这首《鹿柴》，在海外也有很高的知名度，墨西哥诺贝尔文学奖得主帕斯，和美国翻译家温伯格合作写了一本小书《19 Ways of Looking at Wang Wei》，书中罗列了对《鹿柴》这首诗的十九种语言形式的翻译，比较其优劣。读了这本书，会感到小诗的内涵非常深刻，翻译不易，而这也反映了中国最精妙的山水艺术，在与世界其他文明交流中所遇到的困难。这首小诗，表面看简单极了，没什么难词难句，可是千百年来，要真正说出它的深意，又是那么不易。这是唐诗艺术最深刻的地方，羚羊挂角、无迹可求。

29、判断一个时代的诗歌水平，不能单看数量，而要看艺术上的成就。成就的一个明显标志是艺术个性是否丰富。唐代既有李白、杜甫、王维这样的诗歌大家，也涌现了许多诗歌名家，群星灿烂；而更重要的标志是，诗歌艺术所达到的深度。唐诗创造了许多艺术上很深刻的东西。需要说明一下，这种深刻，并不是单纯的技巧或者才学。如果单论技巧的多样、才学的丰富，唐诗可能还不及宋诗，宋代诗论家严羽评论宋代诗人“以才学为诗，以议论为诗，以文字为诗”(《沧浪诗话》)，但严羽认为宋诗的成就仍无法和唐诗相比，唐诗的好处不落形迹、不落言筌，他说：

30、这里“心远地自偏”就是“无心于非誉巧拙”，而黄昏中归巢的飞鸟，正是一幅万物归于本然的画卷，是诗人悠然心会的真意所在。正因为归隐田园不是诗人一时的兴致与爱好，所以他不惧躬耕陇亩的艰难，也要在田园中持守本心。陶渊明用他的方式，展开了诗歌自然之美的隽永画卷，而这幅画卷，正是在唐代呈现出了丰富而灿烂的内容。

31、见过我们老师的人，都说她的眼睛真美，她的眼睛虽然小，只要一看，就知道充满了智慧。她看人的目光永远哪么清澈，就像哗哗的泉水，亲亲的流进每个人的心田。

32、李白不是这样，他天才豪放，但身上毫无怪诞之处，他的悲欢喜怒同于常人，却又比常人表达得更浓烈。北师大著名古典文学专家李长之先生，对李白精神的揭示非常深透，他说：“李白诗的人间味之浓，乃是在杜甫之上的，……一般人在他那里欣赏其过分夸张、出奇者有之，得一鳞一爪的解放者有之，但很少有人觉悟到他在根本上乃是与任何人的心灵深处最接近的，换言之，他是再普通也没有了，甚而说是再平凡(倘若平凡不是一个坏意思)也没有了。……就质论，他其实是和一般人的要求无殊的；就量论，一般人却不如他要求得那样强大。”(《道教徒诗人李白及其痛苦》)

33、老师，您是祖国宏伟蓝图的设计者，从事着最光荣的事业。你是不流泪的蜡烛，是只吐丝不为自己做茧的春蚕！老师，您是我生命中的一盏明灯，没有你的指引，我只能继续在黑暗中摸索…… 

34、刘宁，中国社会科学院文学研究所研究员，文学博士，博士生导师，中国唐代文学学会常务理事，主要从事唐宋诗学与文章学研究，发表学术论文80余篇。著有《唐宋诗学与诗教》、《汉语思想的文体形式》、《唐宋之际诗歌演变研究》、《王维孟浩然诗选评》等，译著《斯文：唐宋思想的转型》等。