形容亲情可贵的诗句

1、少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。 儿童相见不相识，笑问客从何处来?(唐 贺知章：《回乡偶书》)

2、逝者如斯夫。斯人已去是时光的必然，时光的不可挽回同样也是历史的必然。“老”可以用“寸”来衡量，前所未有，但在梁亚军的《悼金粉》中又是真实地存在了。我们深入梁亚军诗歌《悼金粉》对已故姐姐亲情进行反观，能够清晰地看见梁亚军的诗歌创作审慎而动情。他从容淡定地面对生命，直面惨淡人生，看不出一丝伤感和颓靡。当前，我们的诗歌面临着很大的困境，而我们很多的诗人还在坚守着。我也希望梁亚军写出更多的具有时代特征的诗歌佳作。《悼金粉》仿佛是一幅描绘的水墨画，不施脂粉而显清新淡雅。读之，那么的熟稔而亲切！这首诗犹如奇香扑面，并传出这样一个积极信号：只要把握正确的创作方向，并且坚持不懈，我们的诗歌创作前景是光明的。

3、　　儿时被母亲抛弃的葛西泉(菅田将晖饰)不得不放下心结，照顾着患有阿尔茨海默症的妈妈(原田美枝子饰)。妈妈逐渐失忆，却经常奇怪地要求泉和妻子(长泽雅美饰)带自己去看“半朵烟花”。随着妈妈的一次又一次走失，泉被抛弃压抑已久的情绪失控，母子矛盾彻底爆发。在妈妈生命最后的这段日子，泉最终发现了妈妈尘封许久的秘密……

4、故乡何处是，忘了除非醉。——(宋 李清照《菩萨蛮》)

5、成功的时候，谁都是朋友。但只有母亲--她是失败时的伴侣。——郑振铎

6、 翘翘错薪，言刈其楚； 之子于归，言秣其马。

7、独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

8、慈母手中线，游子身上衣。 临行密密缝，意恐迟迟归。 谁言寸草心，报得三春晖。(唐 孟郊：《游子吟》)

9、从《悼金粉》中，我们不难发现梁亚军的诗歌力透一种真实自然的美。这样的美尽管有些伤感的成分，但不失为一种大美。在对美学的理解与展示过程中，梁亚军以温暖的人性特点舒缓地表露时代的特色。这个特色，就是正直、正义、积极向上、德行高尚的体现。即便对逝去亲人的思念，也不乏潜意识的对美的追求与向往，处处展现着凄美的深情和低沉的吟咏。围绕诗歌美学，梁亚军为这首诗歌，做了精心的铺垫和准备，那些美感让我们触手可及。第营造了一种深厚委婉、朴实无华的氛围和韵味。这样的氛围和韵味，展现一种内在、不张扬的朴实无华品性，这个过程不是一蹴而就的，而是从浅显的事物中一以贯之地善于发掘和引申意义的美。从梁亚军的博客上得知，他属于“80后”诗人。过去，我曾偏执地以为，80后的诗歌因为年纪阅历和沉迷于网络的关系，他们的诗歌往往表现为简单浮躁、晦涩难懂，对于生活、生命，以及亲情的理解可能比较淡漠，甚至停滞在“事不关己”或“格格不入”浅显状态当中。然而，当我面对梁亚军这样一首有关亲情的诗歌，不能不改变了我的主观臆断。第递进的情境设置，阶梯式地提高了我们的仰视度，从而身临其境地呈现了自我叙事的铺陈状态。究竟什么才是诗歌应该表现的“思想”或者“寓意之美”呢？这里，我觉得诗歌所表现的内容，不是通行的概念，不是司空见惯的意象透露，不是一般的正确道理，而是饱含新鲜的、具体的、刻骨铭心、持久的美的发现创造，以及全方位的揭示与高度概括。让诗歌见证亲情，不是什么新鲜的话题，关键的关键就是我们如何地把握，将“美”如何渗透诗歌的每个语句之中。你看，梁亚军也对春天的美情有独钟，他思念姐姐从春天开始，当这种思念结束于“老泪纵横”的时候，他说：“我希望时间是快的，老的/就像我如果再老一些/我都想好了，姐姐/你就是我的女儿/让我想起你，就老泪纵横/让我想起你，就把自己当作一捧搁在世间的骨灰”。在我品读的梁亚军部分诗歌中，《悼金粉》无疑是写得最饱满、最凄美的一首。如果让我说出最满意的诗歌，我会毫不犹豫地首推这首诗。第诗人不仅对人生亲情有一般记录的意义，更重要的是把对亲情表达方面的反思和认识毫无保留地提供给了读者。通过对梁亚军诗歌的阅读和其它途径获得了梁亚军的一些情况，生存的艰辛和亲情的遗失，是他一生躲也躲不掉的“真”和“痛”，这样的生活体验积郁在心头，是悲伤，是沉重，同时也是生活与生命的积淀，这些更让梁亚军一步步地走向了成熟。

10、临行前一针针密密地缝缀，怕的是儿子回来得晚衣服破损。

11、戍楼上响起禁止通行的鼓声，秋季的边境传来孤雁的哀鸣。

12、唯有门前镜湖水，春风不改旧时波——唐·贺知章《回乡偶书二首》

13、魂来枫林青，魂返关塞黑。君今在罗网，何以有羽翼。

14、白头老母遮门啼，挽断衫袖留不止。——唐·韩愈

15、胡马依北风，越鸟巢南枝。——古诗十九首《行行重行行》　　

16、伟大的诗人几乎都有着非人所思的思想。他们的思想往往像火山一样爆发，瞬间的弥漫升腾，蕴含在诗歌中就是闪光的语言和寓意的深刻。可见思想之于诗歌的重要性和灵魂地位是不可动摇的。这里，我们没有看到梁亚军怨天尤人的抱怨，也没有看到其本人及诗歌颓废的影子。相反，梁亚军试图通过亲情方面的诗歌创作，写出恒久的艺术魅力，这样的诗歌写作基调实在值得我们学习和钦佩。所以，我们说一个好的诗人如果对在所处的环境，甚至更广大的空间没有鲜明深刻的认识和看法，尤其没有对自己所亲身经历的事情事件、所熟悉的事物人物用独特的视角观察玩味，就很难写出真正的优秀诗歌作品。然而，现实生活中，一些诗人的写作常常忽视了身边这些“最平常的事物”。梁亚军的诗歌《悼金粉》，让我们找回这个年龄段的人们失去的很多东西。那些本真的、永远也拍打不掉的泥土，还有执著的亲情关爱，对生命的热爱，都是我们诗人的着眼点和歌颂的主题。

17、劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。——(唐 王维《渭城曲》)

18、——唐·韩愈少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

19、客居洛阳城中，秋风惹人相思。想写一封家信，只是思绪万端，匆匆忙忙之间，如何写进情感？信差刚要上路，却又被我叫往。打开信封细看，是否还有遗漏。

20、浮生只合尊前老，雪满长安道。故人早晚上高台，赠我江南春色、一枝梅。

21、诗歌是最能直抒胸臆的文学体裁，我不知道梁亚军是不是一个完美的理想主义者。我以为《悼金粉》言志咏物，使得不同文化基础、不同人生阅历的人都能够完整地解读。《悼金粉》构思的引人入胜之处，不仅仅因为作者倾心完满地陈述了对姐姐的思念之情，更在于他按照时空转换的逻辑演绎了一场亲情的延续与更迭，舒畅自然地实现了诗歌语境的把握。这个过程，像一朵哀怨的小花，开在秋日的荒野，这花虽不惊艳，但绝不俗不可耐，一样可以弥漫阵阵沁人心脾的芳菲。我不禁为梁亚军能有这样诗歌的奇思妙想叫好。我想，我们的诗歌正因为有这样富有创造力的想象，才能在创新中发展；我们的生活正因为有这样真情的歌者，才有了这种对人性的依恋与回归的极致表达；我们中华民族也正是因为有如此血浓于水的情感，才到处闪现生生不息、温润与善良的光辉！