孝庄和洪承畴不得不说的故事？

以下是孝庄和洪承德不解之缘的故事：

话说，孝庄皇太后是我们中国历史上一个非常了不起的女人。但是，关于她却有很多别样的传说，其中就有她和大臣洪承畴的恩怨情仇。那么，这究竟是怎么回事呢？下面我们就一起前往一探究竟。

首先，如果我们要了解孝庄皇太后与洪承畴之间的故事，就得从孝庄皇太后在政坛上的第一次崭露头角说起。自明朝万历1616年，努尔哈赤在今天的辽宁省新宾县宣布建立大金朝之后，后金王朝便越来越厉害，一路上是所向披靡，几次大败明军，进而控制了关外大部分的地区。

此后，在努尔哈赤的儿子皇太极继位后，他更是野心勃勃，不断地向关内进军，并将国号大金朝改名为大清朝，成为了首位大清朝的皇帝。然而，虽然在设计除掉了袁崇焕之后，清朝进军中原的障碍越来越少，但是，驻守在锦州的明朝大将洪承畴却也十分厉害，甚至，其才能并不输于袁崇焕。因此，他是屡败清军，甚至把皇太极气的数次吐血。

于是，某一天，在清军进行了一番密谋之后，皇太极便通过了一个漂亮的伏击战，将洪承畴团团包围，并将他死死地围困在了松山城。最终，在次年的三月，洪承畴在内无粮草，外无援兵的情况下，被清军俘虏。而在洪承畴被清军俘虏之后，皇太极是大喜过望。因为，他深知这个人利用价值相当高。为此，便令包括范文程在内的数位汉族大臣前去劝降。

然而，洪承畴对此却是置之不理，甚至以绝食的方式求死。因此，急的皇太极是抓耳挠腮，毫无办法。然而，也许是天要助力大清王朝一统天下。当汉官范文程再次前去劝降时，他突然发现了一个细节，即：洪承畴几次都将落在衣服上的灰尘掸去，显得特别喜欢干净。于是，范文程就认为洪承畴绝不想死，如果他想死，还这样在乎他衣服的干净程度吗？

显然，皇太极对于范文程这个意外发现非常高兴，进而他们几个人就对洪承畴设计了一出美人计：“在一个夜深人静之夜晚，洪承畴正卧在床上的时候，皇妃孝庄出现了。”而这起美人计的主角就是皇太极的爱妻——孝庄皇太后。当然，也有人认为，这出美人计的最初设计原因是“原来洪承畴人本刚正，只是有一桩好色的奇癖。”但是，老吕认为这个理由并不可信，因为洪承畴在其个人的生活上是很遵守儒家道德的，一直也没有什么关于他的风流之举。

然而，无论如何，正所谓，英雄气短女儿情长。此时的孝庄皇妃虽然没有成功色诱洪承畴，但却以她的聪明贤惠唤醒了洪承畴对家的渴望，使他感受到了家的温情，进而使洪承畴不但非常佩服皇太极的胸怀，还更佩服孝庄皇太后的美丽与智慧。所以，顷刻间，洪承畴的精神防线就松弛了下来，并在审时度势之后，最终选择了投降，进而帮助大清朝完成了统一天下的光辉伟业。

总之，孝庄皇太后与洪承畴有何不解之缘？她是促使洪承畴投降清朝的直接诱因。如果没有孝庄太后一番真情的感动，也就没有洪承畴的投降，更不会大清朝的万里江山。

莎士比亚的作品怎么表现人文主义思想？

　　莎士比亚的人文主义思想集中体现在喜剧中，在《仲夏夜之梦》，《威尼斯商人》，《捕风捉影》，《温莎的风流娘儿们》，《暴风雨》。莎士比亚的喜剧成就与其悲剧一样斐然。他以文艺复兴时期人文主义者的乐观主义精神作为喜剧创作的基调，在作品中清晰地表达出要求个性解放、热爱现实生活、歌颂真挚爱情等人文主义思想，同时以笑声为武器，对各种各样阻挠社会发展的封建保守势力，给以无情的讽刺。《威尼斯商人》是这些喜剧中最富有讽刺意义的一部。剧本表现了男女青年争取个人幸福、反对封建婚姻的主题，揭露了原始积累时期高利贷商人的丑恶行为，歌颂了人文主义理想——友谊、爱情、仁慈对仇恨、贪婪、狠毒的胜利。 　　在喜剧中刻画的女性形象也格外的引人注目。她们天生丽质，感情纯真，心地善良，才思敏捷，热情活泼，意志坚强。在她们身上“天赋的灵气”和“绝色的仙姿”，达到了完美和谐的统一。在她们的身上我也看到了莎士比亚的人文主义思想，充分的肯定人的价值，赞美人性的光辉。在莎士比亚的历史剧《亨利四世》中，拥护中央集权的君主制，反对封建割据。塑造了作者心目中的理想君主的形象，体现作者在政治上的人文主义理想。 　　在莎士比亚这位诗人的笔下，人性充满自尊、自信、仁慈和友爱。他毫不掩饰对人性的热烈颂扬。不惜笔墨着力描绘光彩夺目的人性光辉。热烈地讴歌着人性之美。在他的诗歌中运用了的很多美好的字眼，如：“夏日”、“鲜花”、“光荣”、“灿烂”、“忠贞”、“永恒”等来形容人性的本质。崇高而美好的人性与真、善、美交相辉映，人也因此获得了永恒。如十四行诗。 　　文艺复兴运动使欧洲进入了“人”的觉醒时代，人们对上帝的信仰开始动摇。在“个性解放”的旗帜下“为所欲为”，这是当时的一种时代风尚。这一方面是思想的大解放，从而推动了社会文明的大发展，另一方面，尤其是到了文艺复兴的晚期，随之产生的是私欲的泛滥和社会的混乱。面对这样一个热情而又混乱的时代，时至中年的莎士比亚，已不像早期那样沉湎于人文主义的理想给人带来的乐观与浪漫，而表现出对于理想与进步背后的隐患的深入思考。 　　《哈姆雷特》显然是莎士比亚悲剧中最富盛名的一部悲剧了。也是莎士比亚人文主义理想的最直接的体现，在剧中有一段哈姆雷特关于人的议论“人是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华！万物的灵长!”莎士比亚借哈姆雷特的口喊出了自己对于人的赞美。然而社会的现实让莎士比亚认识到人文主义理想不可能实现。莎士比亚用理性，反思这种社会现状。人并不像人文主义者所颂扬的那样如神一般圣洁，相反，人的情欲在失去理性规范的制约后会产生无穷的恶，社会也就趋于“混乱”。从这个意义上说，哈姆莱特的悲剧已经不再是一出个人的悲剧，而是人文主义者和整个时代的悲剧。 　　在《麦克白》中，剧中描绘了一个由野心驱使走上了谋杀贤君，暗害忠良成为一个举国声讨的历史罪人，麦克白。剧本从反面引证了保持人的善良本性的重要性。莎士比亚的悲剧对人性做了全面、透彻的剖析，深刻揭示了权势和金钱是导致人性普遍堕落的根源，所以他热切的呼唤人性的复归。 　　在莎士比亚创作的晚期，封建王朝进一步暴露其专制的本来面目，清教徒的力量明显壮大，他们和王权的斗争随之尖锐起来，人文主义者的理想很难在现实中实现。作品更多的是转向宗教性的思考，超现实主义的思考，人文主义依然寄托于乌托邦式。纵观莎士比亚的三个创作时期，我们清晰的看到了莎士比亚对人文主义理想的歌唱、幻灭以及“复活”。他引导人们认识自己，懂得人的价值。而我认为莎士比亚在最后阶段是对人文主义理想的绝望，只是人类的美好愿望。让人文主义在自己的作品中尽情书写。 　　《暴风雨》是这一时期的代表作，曾被一些文学评论家认为是莎士比亚的“诗的遗嘱”。一场暴风雨最后归于风平浪静。这里，莎士比亚正面宣扬了人性善良、改恶从善的思想。这里同样闪耀着人文主义理想的光辉，与喜剧不同的是，理想的实现不是靠人的自然行动的力量，而是靠梦幻中的法术来达到。所以这里明显可以感受到莎士比亚将人文主义的理想放置在一个理想的地位，是美丽的，圣洁的，转向宗教性的思考。