一、关于画画的经典语录

1、有一个学生在画室里摔画板，因为画不好画。我对此感到很遗憾，因为这使得我不敢接近他。

2、你们看你们画的东西,鸡拉完屎在地上蹭be蹭be都比你们画的好看!!!

3、不说了，画画吧，画画就是最好诉说。

4、颜料要当偷来的用!画模特拿不住形的过去摸一摸，怕什么！去摸！

5、你打小就喜欢唱歌画画，大人都夸你聪明伶俐。长大后，你开始学画画，却感到很痛苦，因为怎么也画不好。你知道吗？画画不是闹着玩的。

6、经典人生哲理语录人生就像是一场旅行，遇到的既有感人的，也有伤心的，既有令人兴奋的，也有令人灰心的，既有美妙的风景，也会有称不上景、只有风的地方。人生就是要感受美丽的、善良的，丑恶的、病态的。而只有在充满了艰辛的人生旅途中，始终调整好自己观风景的心态，才能做到人在旅途，感悟人生，享受人生。

7、“我永远臣服于原耽的温柔”

8、皑如山上雪，皎若云间月。——卓文君《白头吟》

9、亲爱的家人们，这对话是几年前的事了，经典熏陶出来的孩子，真的非同一般呀，做人谦虚、低调，简直就是对谦卦的诠释。刚请教材的时候画忆才8岁，那时候觉得改变最大的是陈乾，其写作水平等等非常的明显，而今画忆的思维和胸怀真的是赞叹不已啊！

10、我思考的速度非常快，而我的手会配合思考的速度。

11、你这颜料，硬的要用斧头劈开再画。

12、就是与一位智者“讨”学问。

13、波澜誓不起，妾心古井水。——孟郊《列女操》

14、http://weibo.com/songzhuangartcenter

15、中国没有鲁迅，这个国家骨头要软得多。

16、我亲戚的孩子是清华大学的学生，他参加美国举办的一个英语考试，其中有一道试题：国家应该养画家吗？这道题真是发人深省。

17、中国画的中国味最主要表现是笔墨线条，发挥毛笔、水、墨、宣纸、等工具灵活多变的特殊性能和画家个人感性及书法艺术功力，使中国画的线条具有千变万化的笔墨趣味，形成绝妙的韵味十足的艺术线条美。而不是像西方的传教士郎世宁那样画中国画，虽然把形象画得维妙维肖，就是缺乏中国味的线条美。

18、吴冠中说，“鲁迅我是非常崇拜的”，他家中也摆着雕塑家熊秉明所作的牛，从中不难看出吴冠中对鲁迅“俯首甘为孺子牛”精神的推崇。

19、海内存知己，天涯若比邻。浮云游子意，落日故人情。人与人之间最大的信任就是关于进言的信任。相知无远近，万里尚为邻。以文常会友，唯德自成邻。少年乐新知，衰暮思故友。世界上没有比一个既真诚又聪明的朋友更可宝贵的了。友如作画须求淡，山似论文不喜平。人生交契无老少，论交何必先同调。《朋友》若朋友是镜子／那么一面好镜子／不仅可以照出面貌／更可以照出人格和灵魂／这一点嘻哈镜是做不到的……同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。真诚的、十分理智的友谊是人生的无价之宝，你能否对你的朋友守信不渝，永远做一个无愧于他的人，这就是你的灵魂、性格、心理以至于道德的最好的考验。

20、我们那个年代，留学很不容易，很多人不懂外语，西方绘画虽能看一点儿，但没有语言交流，就不能有更深的领会。绘画有很多道理，如果只是看看，就只能学个表皮，有的甚至起反作用，最后出来的作品，就像是把茶倒进咖啡里，不伦不类。

二、关于画画艺术的语录

1、读书的人，要甘于寂寞。寂寞能安定，定则心静，静则心清，清则心明，明则明白一切事理。作画，墨是黑的，只要眼明心清，便能悟出知白守黑，画便猛进。种豆南山下，草盛豆苗稀。采菊东篱下，悠然见南山。疏种碧松同月朗，多栽红药待春还。采菊东篱下，悠然见南山。

2、这些经典语录，你听过多少？

3、我的孩子没有一个学画画的，学画作为爱好，可以，作为专业，就尽量别干，艺术家不是“从小培养”就能培养出来的。现在好多孩子很小就去少年宫，很小就练钢琴，但他们当中的大多数人，永远成不了艺术家。只有对艺术有深厚情感，历经磨难，才能对艺术有真正感受。艺术讲求的就是“不一样”。

4、有一个学生每一次见我都问：老师，怎样才能把素描画好？我回答：多画。他又问：能不能具体一些。我答：问具体些。

5、你这素描头像不错啊，就是要把头擦了重画。脖子还行

6、加深，加深，提亮，提亮！

7、细细品味画家的这幅巨型国画，一个突出的感觉是它的“气韵生动”。气韵生动是画面表现出来的“生命的节奏”或“有节奏的生命”的视觉形象，就是一幅画中各形式要素间有机联系形成的“一气贯通”、“浑然天成”的感觉。请看，画面中每一种景物都在动，云蒸霞蔚是动，旭日东升是动，山势挺拔是动，城市拔节是动，瀑布飞流是动，鸟语花香是动，但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。

8、鸿雁在云鱼在水。——晏殊《清平乐·红笺小字》

9、·运用自己的手和脚让世界发生变化，那种变化可以直接通过自己的眼睛、耳朵、肌肤来感受。然后，思考、制作、画出来。并且，热衷于这种游戏。——对于孩子来说，没有比这更快乐的事了。

10、国画是我们老祖宗创造发明的，传承了数千年，从绘画材料、笔、墨、纸、砚，到绘画理论、技巧、审美观等，已经形成了完整的、宏大的、系统的、精妙的、甚至是超前的艺术体系。中国画要革新也只能在自身的艺术体系中寻求更完美，更适合画家个性的笔墨语言。

11、很多学生迫不及待的问我，老师，画素描该不该用手蹭，对于这样的提问我常无言以对。达芬奇、丢勒、荷尔拜英等大师从不蹭，而后期的苏氏素描几乎都是蹭出来的。一个无知的提问。

12、1 、他坐在风景区，背对着游人写生，手持画笔急促地移动着，恨不得将眼前的美景全都画在那张纸上。

13、浓墨，勾勒；淡墨，烘托；轻彩，渲染。顺着一级一级从云端莫名延伸出来的石阶，缓缓地向上。周边是郁郁葱葱的不知名的小树，蜿蜒着身子，向有光的地方蹿着。山涧树叶掩映的地方，隐隐地透出古老而质朴的屋脚，还有袅袅炊烟，悠闲地从叶儿的间隙里散开，散开??远处，是黛色的长眉一样的山峦，云吞噬了它的脚，它却欣然任自己消失在梦似的烟云中。流水上的小桥，在雨后显出了清亮的灵动。如针的细雨缝补着大地的外套，却不经意地撩起了江面晶莹的欢笑。孤船里的人，只是静静地望着，望着水青色绸缎似的江面，还是那远方的山呢？这是纸上的画，也是我心中的景。

14、妈妈本周通读《易经》、《大学》、《中庸》、《老子》、《孝经》；画忆本周复习《易经》《国学合集》《增广贤文》内容

15、你看，画笔这么一pia！

16、当年我在巴黎学习的时候，觉得画画特别高贵，特别神圣。有一次，我来到蒙马特高地那个举世闻名的卖画广场，一看，全都是卖画的人。那一刻我很心痛。回到学院，每当看到同学背着画夹画箱出门，就总感觉他们都要到广场上卖画去。那滋味让我很难受。我再没去过那个广场。自此，我的观念改变了，我觉得，艺术并不是我想象中那么高贵，艺术应该是人民的，大众的。

17、水粉可以拿去刷墙，不要刷在纸上，浪费水粉浪费纸的。

18、行到水穷处，坐看云起时。——王维《终南别业》

19、有的人左右逢源，既在体制内拥有权力，又享受市场的好处。但在这样一个泥沙俱下、垃圾箱式的环境里，艺术家泛滥，空头美术家、流氓美术家很多，好的艺术却出不来了。”

20、凡是有亲戚朋友的孩子想要报考美术学院，吴冠中一概劝阻。他认为美院教的那一套，是培养画匠而不是艺术家的，一些美院大量招生，都是为了钱！

三、有关画画的句子

1、一个会学习的学生，他的学习一定是主动的，主动的学习，主动的总结经验，主动的研究如何进步的方法，主动的达到老师的要求„„如果你是被动的，那就有点麻烦。

2、锵谈丨妙应天机，去除浮躁，秉以耐性，才有绝处逢生之狂喜

3、用肚脐眼观察用臀大肌思考……

4、寂寞的时候往往画得出好的作品来。而只要画家创作出好的作品来，不要怕市场的冷热，真金不怕火炼，真的好东西是跑不掉的。

5、在吴冠中心中，“徐悲鸿起到很重要的作用，他在一个很重要的岗位上，因此他的力量很大。但是我们提倡百花齐放，什么样都可以，现在的形势我看哪，又把现实主义拼命在抬，画那些题材，这当然可以。我在思考这个问题，美术的功能像诗一样，当然可以画插图，但这不是它的主要工作，主要的任务是创造美，创造精神世界。但是现在社会各方面，没有重视这一点。

6、技术是可以超越的，但情感是特有的。

7、画面的上半段似乎都处于动态之势，但都“动”就不平稳了，所以画家特别在画面的中下段巧妙安排了大块平静的水面，使欣赏者在拍手惊呼的同时，又能享受到如水般的宁静。画家构图的目的，就在于把所绘物象的各种“势”联系起来，形成统一的大“势”，这是陈励忠山水画“取势”的高明之处。

8、诗不是写出来的，正如绘画不是画出来的一样，整个过程其实就是呼吸运动，然后死了，然后活了。

9、我上课的时候重复得最多的一句话就是多观察、多比较，因为只有认真观察才会引起思考，他们总不听。

10、·一幅孩子为了表达自己的感动或是想法而画的画，即使在技术上还未成熟，也能够传达到欣赏者的内心深处。而绘画者本人从内心深处希望表达的愿望也得到了满足。夸张点说，这是体验艺术活动带给我们的审美愉悦，是一种人生的乐趣！表达的乐趣，就是这么深刻。难道你们不想让自己的孩子体验、感受这种快乐吗？

11、又有一个善于思考的学生。他每次见到我都会郑重其事地问：老师，怎样才能把画画好？我想，一个人不需要总善于思考问题等待别人的答案，为何不多思考问题的答案等待别人的意见呢？

12、绘画的宝藏中没有金银财宝，它只有绘画这颗小小钻石，别看它小，它不小，而是一个大空间。只是要你追踪它的痕迹，懂得它，你就懂得了“享受”这两个字的真正含义。心中总会有过不去的坎，那么就要学会绘画，来结开心中的结，才会舒坦。

13、答案其实一直就在大家的眼前，只不过善与恶只在一念之间。佛说：你心里有什么，你看到的就是什么。所以，同样是供奉，有人看到了血肉腥恶，有人看到了花草芬芳。

14、你肯定听说过“宁方勿圆”。如果你真的这样画的话，那你画了一群砖块。

15、很多人说，绘画要眼高手低。眼高手低是个贬义词，说的是人不切实际，好高骛远。在绘画上，说的是在一定基础上，你的眼光总是要比动手先一步。眼光是你的认识和理解。对你的动手有着指导意义，眼光一直在提高，动手就跟着进步。眼光若有局限，素描则原地踏步。但你的眼光再高，却不动手的话，那真的就成贬义词了。

16、注意观察，把眼睛闭起来看！艺术嘛,玩的就是刺激，就是心跳！

17、咱们搞艺术的人就要胆大心细不要脸

18、当你看到自己的画很差时,说明你进步了

19、绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。

20、吴冠中认为艺术院校文化课要求太低决定了大学只能培养出工匠，培养不出艺术家。“美术界大部分画家的文化水平都不高，他们的作品情怀和境界上不来。”

四、关于绘画的经典语录

1、现在一些国外美术馆，经常有中国人主动送画，回来就宣传炒作自己。

2、注意，模特是透视的，别管他穿了多少衣服。

3、吴冠中说：“对报考美术学院的学生，老师和家长应该给他讲明利害，学美术等于殉道，将来的前途、生活都没有保障。学画的冲动浇不死，这样的人才可以学。”

4、硬的要用斧头劈开再画!

5、墨笔丹青，如行云流水绕素笺，展瀚海崇山依旧颜，怎一个好字了得。

6、中国画，取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视；按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。我是中国人，我爱画中国画，我也以中国画为骄傲。

7、·无论是谁都拥有与生俱来的绘画能力！这种能力是幼儿在成长过程中非常自然的培养、获得的能力。一岁的时候获得一岁的能力，两岁的时候获得两岁的能力，不同年龄的孩子具备与年龄相应的能力的时候，绘画的能力也会自然的表现出来。这时候对成人来说最重要的事，是欣喜地守护孩子的这种能力，为孩子创造绘画活动的环境与氛围。

8、几笔勾勒似云锦，点墨绘出心中情，意境如此赞！

9、中国画，顾名思义，是中国的画，也是中国的骄傲，更是中国人的骄傲。当然，我也以中国画为骄傲，当代中国画在世界艺术领域中自成体系。按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置。

10、精典博维旗下艺术家、艺术品专业经纪平台。

11、线条大胆流畅，想象奇特，你是一个聪明的小机灵，飞扬的画笔充满整个画面。

12、鸡拉完屎在地上蹭be蹭be都比你们画的好看!!!

13、你们别往石膏头像上画了，，好好的白眼珠都画成黑的了~~画得还可以，除了透视和形是错滴，其他滴都还可以……(打击啊……还有什么呢)

14、——康定斯基画师亦无数，好手不可遇。

15、而对于艺术院校的教师，吴冠中照样批评得不留情面：“现在很多大学老师不称职，一定要毫不客气地淘汰。

16、绘画，是一种艺术，是一种精美的、无可挑剔的艺术。绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣。

17、素练风霜起，苍鹰画作殊。

18、同学们，不要吃静物啊。谁再吃静物我把他(她)吃了！！！((边摆水果边再说)

19、美术生要转哦，也许很多话我们曾经的老师也说过。

20、songzhuangartenter

五、关于画画的心情语录大全

1、但总的讲，他们至少是民间的，比学院里的更接近人民，更接近泥土。我也是学院出身的，但我觉得我还在民间这支队伍里面，所以，后来我决定在798做展，而且我也想看看，我的作品普通百姓是不是可以接受。

2、什么叫石膏的质感，就是这张画敲上去咣咣有声音宁方勿圆，宁脏勿洁．做人要老老实实画画要不择手段是台布哦，台布同学们，不是抹布，画那么脏

3、这是一个菜市场上好几天都卖不出去的

4、前几年，我去过7也悄悄去过宋庄。在宋庄，我看了几个画家，当然每个画家的情况都不一样，有的人在努力钻研，有的人在投机，各种各样的人都有，不能一概而论。

5、每一次作画都很认真，进步很大，无论在造型还是色彩上都有很大提高。

6、读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正。

7、(打击啊……还有什么呢)

8、有一个学生总喜欢把自己反锁在画室里“苦修”。我对他说：如果这样的话，你不如在家里画。

9、这里一个面切下去!切下去!横过去!切下来!切!切!切!

10、你想做什么就去做好了，是生是死你都没有输给自己

11、为什么呢？因为——这里体现着作为文明生物的人类的本性；

12、每个人的心里都有一团火，路过的人只看到烟。但是总有一个人，总有那么一个人能看到这团火，然后走过来，陪我一起。我在人群中，看到了他的火，然后快步走过去，生怕慢一点他就会被淹没在岁月的尘埃里。我带着我的热情，我的冷漠，我的狂暴，我的温和，以及对爱情毫无理由的相信，走的上气不接下气。我结结巴巴的对他说：你叫什么名字。从你叫什么名字开始，后来，有了一切。——梵高经典语录

13、绘画，让我掌握了绘画技巧，给我的生活增添了欢乐；绘画，让我多次获奖，给自己添加了许多光荣；绘画，让我幸福快乐地度过每一天！

14、艺术不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。——毕加索

15、一张画要不停的改，改多了，改到你不能再改了。你在来找我。

16、在吴冠中看来，真正的艺术家都是苦难中成长的。社会是不养诗人、画家的，艺术家没有吃过苦、没有感情和心灵的波动是成长不起来的。

17、还记得那些画画的日日夜夜，

18、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫

19、对比，不止有明暗，还有色调、形状、面积、粗细、多少、聚散、动静、质感的差异、线条的走向„„

20、中国画是以“气”作为自己存在的特性，“气”构成了中国画的基础，而水与气之间天然地存在着必然的联系，存在着相互转化的多重通道。由水化为气，既是自然的物理想象，又隐含着中国绘画艺术独特的变异；既是一种艺术的创造，又代表着天人的合一。水作为对象和作为构成，都直接与中国画的气脉相通，使中国画最终有了一个气的格局。水在宣纸上干涸后，它身后留下的痕迹，构成了一种完全“透明”的绘画，一种与西画截然不同的水的空白的绘画。