一、徐志摩的诗歌创作主张是什么

1、对现实的抨击是徐志摩后期诗歌的主要内容，如《我不知道风在哪个方向吹》、《大帅》，以及《秋虫》、《西窗》等。这类诗的情况比较复杂。由于徐志摩的理想在现代中国只是幻想，因此，他被称为“中国布尔乔亚的开山的，同时，又是末代的诗人”。他在幻灭之中便常常表现出不满和失望。诗人的不满既表现在对军阀战争的揭露，对下层人民的同情方面，也表现在对无产阶级革命的不解和攻击方面。

2、徐志摩的诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性。

3、徐诗的意境无疑是美轮美奂的

4、1926年任光华大学(华东师范大学前身)、大夏大学(华东师范大学前身)和南京中央大学(1949年更名为南京大学)教授。

5、有石块，有钩刺胫踝的蔓草

6、给我披一件彩衣，啜一坛芳醴，

7、1921年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。奠定其浪漫主义诗风。

8、虽然卞之琳认为徐志摩的诗思、诗艺“几乎没有越出过19世纪英国浪漫派雷池一步”，但作为一名批评者和译者，徐志摩在引介哈代的诗艺与人生哲学方面的建树，却不亚于他对英国浪漫派的译介和评述。除了译有20余首哈代的诗作之外，他还撰写了《汤麦司哈代的诗》《汤麦士哈代》等评论文章，以及记录其拜访哈代经历的散文《谒见哈代的一个下午》。

9、为消解荒街与深晚的荒凉

10、此外，以阶级意识形态的角度将徐志摩看成一个完全的西洋“摩登诗人”的看法也是偏颇的，是对徐志摩诗歌及其思想的误解，实际上徐志摩早在离美赴英期间就已经对西方资本主义制度和其工业环境产生厌倦和排斥。在徐志摩看来西方的问题在于工业的生产方式使人的异化问题突出与资本剥削的阶级问题尖锐，而中国的问题则在于几千年封建毒害使国民的思想僵化为一团没有生气的死水。他期待西方冒险的精神可以传入中国，激起国民对音乐、绘画、雕刻等艺术的激情与热爱。

11、你看那街灯一直亮到天边

12、在《再别康桥》中，不少词是重叠的，像“悄悄”、“轻轻”、“沉默”等。如第一节“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩”，用舒缓的节奏、轻盈的动作，来表达缠绵的情意、淡淡的哀愁。再者每节诗换韵，因为感情是变化的，所以不是一韵到底的。一些评论家就说：《再别康桥》一个不可缺少的魅力在于它的音乐美！

13、2014年2月11日，90后作家、诗人程杰公开发文《呼唤第二轮新月》，正式标志消失了80年的新月诗派以新的面貌再次出现在中国文坛

14、程杰诗歌的结尾很有特色，尽是一些没有结局的结局，给读者以无限的想象空间。如《别吧，好走》中的结尾：“或许明日，我会欣慰，你没有回首，幸好没有，幸好没有……”再如《剪影》中描绘的，雨夜中那两个不能相见的人的状态：“你对着雨，我对着雨，小雨淅淅，淅淅，淅淅……”

15、徐志摩的诗作在思想内容上，表现了对自由、美与爱的追求。艺术成就：徐志摩的诗作，基本奉行闻一多的新格律体的主张，但是又比闻一多的诗要更加的灵动和富有才气。他的诗作具有音调和谐的音乐美，形式基本整齐，具有灵感性的特征，语言轻倩优美，意象明丽流转。

16、“我”甘心做一条水草，徐志摩选择这样的词语，创造这样的境像， 全是为情驱使。康河的流水、水草，在作者眼底所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往 之的境界。由此而生出“在康河的柔波里，／我甘心做一条水草。”的情绪，就是很自然的 事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然、回归自然、融合自然。他发现的 “康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然达成和谐如“我” 与那“西天的云彩”的感情交流，感觉到金柳具有新娘的魅力，我想化入康河柔波之中，作 “一条水草”的体验等。以上说明作者向往宁静安详自由生活。

17、任凭秋风吹尽满园的黄叶

18、较早从事诗歌创作，是我国现代诗歌的先驱。他的早期诗歌创作量丰富，主要有《女神》《星空》《瓶》《前茅》《恢复》等。这些作品依照风格可分为3类：豪放类，气势宏伟，境界开阔，充满了无所畏惧的破坏精神和顶天立地的创造精神。婉约类，风格阴柔。革命类，大多写于壮怀激烈的革命运动之中，诗人以诗歌作武器，进行革命的斗争。

19、这些形象与郭沫若笔下的天狗、炉中煤是诗人自己的象征形象不同，与诗人主体没有必然的对应关系。但也有部分直抒胸臆的作品，如《发现》等，同时，他的诗歌也十分讲究比喻的使用。由于他的想象丰富神奇，所以，他诗中的许多比喻常常出人意料又十分贴切，很有艺术感染力。

20、到了1933年6月，随着《新月》月刊的停刊，新月派的整个活动也就中止了。

二、徐志摩的诗歌创作主张是什么写作手法

1、宽怀大度，认才识才。同为新月派的朱湘与徐志摩矛盾甚深，但在《诗刊放假》一文中，徐志摩称许其“应分是我们这团体里的大将兼先行”。

2、胡适(1891—1962)，原名胡洪騂，字适之，安徽绩溪人。著有诗集《尝试集》和剧本《终身大事》等。胡适是中国现代新诗第一人。《尝试集》1920年3月由上海亚东图书馆出版，是新诗运动中的第一本白话诗集。思想内容：表现了资产阶级积极向上的精神；表现了反封建的精神，主张个性自由的；对劳动者表达了人道主义的同情；有歌颂大自然的。在艺术上，作品最大的特点是明白，这些诗作大多写得平易如话。其中有的诗的意境平实、冲淡；有的托物寄兴。有的还带有旧诗的痕迹。相当的诗作对新诗的形式作了大胆的尝试，但大部分诗作没有摆脱旧体诗词的束缚。

3、“性灵”是徐志摩诗歌中的一种气质和内蕴

4、当然是新月派。徐志摩和胡适是新月派的360问答代表人物。至于新月的象征意义，这么说吧，当时是五四运动之后的一段时期，很多诗人都忽视了诗的格律，(说白批棉衡木多点就是写的诗像散文)徐志摩就歌江办论训的乎乐湖冲主张诗既要有美感，又要注重格律，所以新月派又被称为新格律派。月亮是美好的，这里就是用她来形容诗歌，新就是指以徐志摩和胡适为代表的一群文基人将诗规范化之后出现的新形式。

5、1918年赴美国克拉克大学学习银行学。十个月即告毕业，获学士学位，得一等荣誉奖。同年，转入纽约的哥伦比亚大学的研究院，进经济系。

6、绘画美，诗歌中有很多意象，青荇、水草、金柳等等，有许多景物，诗歌的画面性是很强的。

7、第四节“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。”这节诗运用了虚实结合的手法，“实”是景物的描写，“虚”是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹”，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔碎一般，非常形象。这个"揉"写得很好，同时也是自己梦想的破灭。

8、在徐志摩为数不多的诗论中，篇幅较长也较具代表性的主要是探讨19世纪至20世纪初英国诗人与诗作的《汤麦司哈代的诗》(1924)、《拜伦》(1924)、《济慈的夜莺歌》(1925年)、《白朗宁夫人的情诗》(1928年)等文章。

9、《再别康桥》虽然也歌咏了康河的美，但更多流露出自己孤独寂寞的情绪，诗人以缠绵凄婉的笔调，微妙展露了因“康桥幻想”幻灭而无限哀伤的情怀。

10、在期待过路人疏神时绊倒

11、传统士大夫思想对徐志摩思想以及爱情诗歌的影响

12、人谁不求庸德？人谁不安现成

13、我一定认清我的方向——飞扬，飞扬，飞扬——

14、西川和欧阳江河是当代中国诗坛最具影响力的两位诗人，他们对徐志摩的评价基本可以代表当下中国优秀诗人对徐志摩的评价。也因此，很少有中国诗人会去认真研读徐志摩，客观评价徐志摩。坦白地说，我也是其中之一。

15、——以陆耀东《中国新诗史》第一卷(1916—1949)为例

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17、接着，诗人远观，给我们描摹了少女美丽的睡态。她的细细的呼吸，撩人思绪；她花样的气息渗入周围的空气中，揉进了檀香的清芬，这清芬又围绕着她，轻拥着她，轻抚着她……在这沁人心脾的空气中，少女的睡态宛如荡漾在波光粼粼间的小船，轻幽,恬然。欣赏这样的睡姿，就像喝了芳醇的美酒，不能不叫人在花荫中沉醉。

18、读读这些徐志摩的优美诗歌，

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20、在中国新诗史上具有独特的意义。

三、徐志摩的诗歌创作主张是什么意思

1、直到距离使我认你不分明

2、如《雪花的快乐》中三句“飞扬”的重复，既造成雪花的轻盈感，又产生出轻松愉快的情调；《沙扬娜拉》一首中“道一声珍重”的连用，既写出了日本女郎的礼貌谦恭，又使人感到依依惜别之情；《再别康桥》中三句“轻轻的”，给人一种飘逸之感。这些都较好地表现出诗人的情感和艺术才华。

3、湖畔派诗人：潘漠华、应修人、冯雪峰、汪静之等。主要诗集有《惠的风》、《春的歌集》等。

4、政治上的远见，这点尤为我惊叹。在《中国新诗史》徐志摩专题里，陆耀东先生写到了徐志摩对于十月革命，对于列宁，对于马克思主义，采取的是有所赞许又加反对的态度。在《列宁忌日——谈革命》中说，列宁“的伟大，有如耶稣的伟大，是不容否认的。……但我却不希望他的主义传布。我怕他。……铁不仅是他的手，他的心也是地。”实在的，当我读到此处，我有惊悚之感，我觉得徐志摩对列宁、对俄国革命的判断完全来自崇尚自由、民主的天性而习得的类似第六感一样的嗅觉，他在当时大多数知识青年欢呼俄国革命、期待俄国革命的大潮下敏锐观察到俄国革命铁一样的冷酷，实在有他惊人的天赋。

5、而当我用一周时间夜晚台灯下读，白天地铁读，终于读完陆耀东先生所著的《中国新诗史》第一卷，也就是现代诗歌史卷时，我觉得可以以此为样本，看看专事诗歌研究的学者是如何评价徐志摩，看待徐志摩的。

6、陆先生在列举刊发于《诗镌》上的珍品时，徐志摩有三首入选《梅雪争春》《半夜深巷琵琶》《偶然》。

7、《再别康桥》写的是诗人的离别愁绪，突出的感情是一个“别”字。诗歌重点写的“境”，则是康桥的康河。他敏锐的抓住“金柳”“青荇”“波光”“清泉”“彩虹”“星辉”的具体形象，由近及远、由上而下地勾勒出康河的景观。对“撑篙”的追忆，更是诗人在感到理想破灭后，伤感无奈的“寻梦”联想。诗作巧妙的把气氛、感情、景象三者融为一体，创造出耐人寻味的意境，委婉含蓄的表露了离别愁绪，使诗篇格调轻盈柔和，有一种无可奈何的梦幻般的情调。

8、把诗人理想幻灭后的失望、无奈的伤痛、孤寂、落寞的感情表现的更为真切、深切和动人。

9、在《她是睡着了》中，以长短句分隔排列的方式，使诗歌的节奏既整齐又有变化。短句多用破折号来延长它的意蕴，这破折号，既是意义上的延续，又是音节上的延长，有余音袅袅的效果，声断而意不断。长句中，用句中停顿来增加诗句的跳跃感。句末多变的韵脚，体现了诗歌既有始终如一的主旋律，又有丰富多彩的变奏。这美妙的韵律，构成了华美的乐章。

10、中文名新月诗派主要人物胡适、梁实秋、闻一多、陈源等类型文化团体成立1923年别名格律诗派新月诗派三美音乐美、绘画美、建筑美

11、景中藏情方式。在这一类意境创造中，作家藏情于景，一切都通过逼真的画面来表达，虽然不言情，但情藏景中，往往更显得情深意浓。如《月下雷峰影片》“我送你一个雷峰塔影，满天稠密的黑云与白云；我送你一个雷峰塔顶，明月泻影在眠熟的波心。深深的黑夜，依依的塔影，团团的彩云，纤纤的波粼——假如你我荡一只无遮的小艇，假如你我创造一个完全的梦境!”仅短短八句，其浓郁的诗意表现出了他卓越的构思手法。由于诗人自我的切入，写景不再成为复制或呈现，写景即写诗人之景——“完全的梦境。”在切入之时，现实的我抽身离去，自我的情感看不见了，个人的经历、思想看不见了，闪耀于读者眼前的是自然之美的形体和光辉。整首诗的韵律就是情感和思想的旋律。这首诗在写景但更是在写情。

12、我要你的爱有纯钢似的强

13、(4)新世纪，以程杰为代表的新月诗派必将在中国文坛再画上浓墨重彩的一笔。

14、水粼粼，夜冥冥，思悠悠

15、热点专题——集萃学界最热理论话题学术争鸣——展示学术领域激烈交锋

16、徐志摩非常看重的音乐美，在《雪花的快乐》中，得到了完美的体现：

17、新月派：现代新诗史上一个重要的诗歌流派，该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊 诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。

18、“三美”的继承创新

19、更何况永远照彻我的心底

20、新月诗派，主要有胡适、闻一多、徐志摩、朱湘等。此外，还有女诗人石评梅等的创作。

四、徐志摩的诗歌创作主张是什么?

1、在这交会时互放的光亮！

2、(3)新月派的诗歌理论和实践对后来中国新诗的发展产生了深远的影响。不仅是留下了一批脍炙人口的佳作，产生了像闻一多、徐志摩、朱湘、林徽因等诗坛上耀眼的星辰，更在于催生了新的诗派——现代主义诗派。

3、从形式上看徐志摩诗歌具有内在外在高度统一的美感

4、早期白话新诗，主要胡适的《尝试集》、刘半农的《扬鞭集》、沈尹默的《鸽子》、俞平伯的《冬夜》、康白情的《草儿》、刘大白的《旧梦》等。

5、音乐美是徐志摩最强调的。

6、有坚定信仰的新诗实践者。在《诗镌牟言》中，徐志摩主张“要把创格的新诗当一件认真事情做”，文中，徐志摩用六个“我们信”开笔，陈述了自己对新诗在社会生活各个层面的意义的指认，言辞恳恳，不由人不暗自称服。

7、对“教科书式文学批评”的质疑

8、波鳞间轻漾着光艳的小艇。

9、对光明和自由的追求

10、有那颗不夜的明珠，我爱你

11、徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。《再别康桥》

12、等着她来花园里探望——

13、留下来的，是他美好的诗歌，

14、你上哪一条大路，你放心走

15、你有你的，我有我的，方向

16、神阙，安琪儿的歌，安琪儿的舞。

17、1925 年以前，徐志摩自己除了作诗以外，还联络新月社成员从事戏剧活动。1925年10月，徐志摩接编《晨报副刊》，并于1926年4月1日，创办了《晨报诗刊》，这时，闻一多已由美国回国并参加了《诗刊》的编撰工作。

18、为新月社诗歌理论作出了最重要贡献的是闻一多。他曾系统地提出了新格律诗的理论，认为诗是“做”出来的，主张戴着格律的脚镣跳舞，并提出了著名的“三美”主张，即“音乐的美”(音节)、“绘画的美”(词藻)、“建筑的美”(节的匀称和句的均齐)

19、浅论徐志摩诗歌“三美”