一、拍自己影子的说说

1、那么你一定是一个热爱生活

2、照片是美好的记忆，可以冲洗出来照片，可以去世纪开元网上冲洗照片，方便快捷，还可以在线定制。

3、咱们一般看到的剪影就是这类型的，黑乎乎的什么都看不到，但是完全不影响什么。

4、如果你能够深呼吸一下，深刻地意识到这个世界本来是一个完整的整体，由于你选择看待问题的角度的不同而产生了概念上的对错，因为概念上的对错而产生了情绪上的欢喜与悲伤、愉悦与憎恨，你就能够理解原来你的所有的欢喜和愤怒，都只不过是基于你的狭隘和偏见而已，是你选择的结果。

5、这张应该是小萌新拍摄的照片。我常说大太阳天别在户外照片，因为人脸的阴影会很难看。更过分的就是不茂密的树下拍摄，树影斑驳，弄得脸上就跟熊猫似的。绝对难看。

6、基本上我们能见到的影子就是这些。

7、清清的河水倒影着小桥、绿树和青山。

8、✿生活是很复杂的......

9、但还有一部分是导演在《朱莉小姐》和《影子》中都十分注意的，《朱莉小姐》中厨娘视角给予许多日常事物以长长的镜头，《影子》中也有对房间、化妆台的扫视。这些在舞台上本是道具和布景，是不被注意，也很难被观众看清的。通过现场摄像，这些舞台上平时不好看到的，被拉近，被看到。影像不但制造幻象，也展现真实。在此我想到，如果没有影像，我们敢不敢把戏剧进程放慢，让观众凝视，我想很多时候是不敢的，因为我们没有办法让一些细节被看到。

10、妈妈的高跟鞋，妈妈的化妆品，把妈妈的长裙子当做婚纱，反正妈妈不在家，整个人都美了美了，但其实当时脸上的妆容真的可以用惨不忍睹来形容.......

11、另一个维度就是谁的影子压了谁

12、大家都说：“艺术来源于生活”

13、就能投射出各种各样有趣的图案

14、✿世界上最恶心的就是热脸贴人冷屁股！

15、从米切尔与其合作视频设计师利奥·华纳首创的即时摄影植入舞台的创作方法角度来看，《影子》较前作完成了更深层次的舞台空间拓展，公路隧道、走廊、电梯、演唱会现场、化妆间、户外等场景设置间的切换令人赞叹，调度方面，无论是舞台还是影像，都更好地控制了节奏，剪辑切换亦更加有“镜头感”；从叙事角度看，《影子》依然以女性视角切入，完成女主角的内心独白，冷暖色调的变换为叙事加分，演员表演克制细腻，将欧律狄刻离开幽冥走向世界又重回地狱的内心变化呈现得清晰干净。

16、✿向天空大声的呼喊，说声我爱你！

17、路太长了，时间太长了，影子太多了，回忆太重了。

18、《梁注庄子》好文再推第99篇

19、杨小雪：南京大学文学院，博士生。

20、于是他决定坚持创作下去

二、拍自己影子的文案

1、VincentBal只要有灵感

2、观众大可着眼于凯蒂·米切尔舞台之上纷繁而又精准的拍摄操作，但《影子(欧律狄刻说)》让我感觉，这位在舞台上就能拍出一部部杰出文艺影片的女戏剧导演，可能内心深处还是住有一位极虔诚、极有才的“讲故事的人”。(10月27日19:00场)

3、尽管此前林展特邀剧目《朱莉小姐》已经让我们充分了解了英国女导演凯蒂·米切尔的创作方法，但此次的《影子(欧律狄刻说)》依然给我足够的惊喜。

4、我们一定都幻想过自己变成别的样子。“要是个有钱人就好了”“我要是瘦十斤就好了”......因为内心还是个小女生，所以想象力多到可以拍电视剧了。

5、安妮|戏剧制作人、剧评人

6、✿不是不报，时候未到。逼急眼了分分钟变成容嬷嬷。

7、影子这个东西细分起来还挺复杂，所以咱们还是一贯的摄影笔记风格——分清楚，说明白。

8、只是又建了一个和你号里最高级人物等级一样的号，职业自己选。初始技能和刚建的小号一样，没有任何道具，积分和点卷可以和大号共用。

9、第情节剧的舞台布景和道具是按必然性原则安排的。当代舞台会堆砌一些装置，《后戏剧剧场》中提到一个舞台风格叫“盈满”，这种情况我们也在有些作品中见过。装置是有用的吗，是有意义的吗，满足必然性原则吗？假使有某种必然性，它是在导演心里的，是在观众接受的过程中形成的。《影子》的舞台，如果去掉屏幕，我们可以看作一个充满装置的、多演区的实验性剧场演出，而影像最终给出了一个这些装置的必然性的指向，是舞台装置的必然性原则的外化。

10、✿你大你大，全世界你最大了。

11、✿对于掩耳盗铃，诠释的很到位。

12、比如这张椅子的影子，影子下面的地面还是很多细节的，影子就是淡淡的半透明的。

13、我颠覆整个世界，只为扶正你的倒影！

14、更惊喜或者感同身受的还是耶利内克的本子——女性观众应该多半会有感触吧，而且在另一位强势女性米切尔的手中如此妥切。欧律狄刻爱俄耳普斯，但爱也是怕，是束缚，是操控，是失去自我，是走路穿衣说话都需要装着他的影子，是回首又见他。我们要不要摆脱这个影子，回到自己的影子里？还是把你的影子“风干起来下酒”？耶利内克在《死亡与少女》中探讨的女性话题，也是很痛的。但影子的另一面，是一丝光亮吗？不见得。(10月28日19:00场)

15、“邵宾纳剧团的技术团队让《影子》有手术刀一样的精确，而凯蒂·米切尔抓住了手术刀那瞬间的闪光。”

16、被VincentBal称为“影像学”

17、我们小时候都玩过“手影”

18、耶利内克的原著用电影的形式呈现或许正合适，但这反而凸显了剧场的局限性。导演凯蒂·米切尔在邵宾纳官网刊载的采访中这样谈道：“对我来说，(这部作品的)形式是戏剧与电影的综合体，是第三种形式，就像戏剧里的‘立体派’……相机让我们在看到成品的同时看得到它被建构的过程……它既不是戏剧也不是电影。”她直言“戏剧在深入角色所描绘出的意识和主观性的方面是有局限性的……而我认为影像可以进入更主观的领域。”可见她对此是自觉的，并毅然选择用影像去填补剧场的“局限性”，因此评论者们对于“影像入侵剧场”的担忧并非没有道理。

19、对我来说，要进入《影子(欧律狄刻说)》所构建的世界，最先调动的感官是听觉。音乐沉沉地漫过大脑，里面装着一个女人的絮语。她有时候会死死地抓住你，有时候又容易被忽略，仿佛存在于生与死的中间。我很喜欢这次的声音表演。

20、✿仿佛转眼就能从老婆变成老婆婆，可是我依然会是一个宝宝。

三、拍自己影子的说说心情

1、冬天里温暖的被窝，放学回家妈妈做好的饭菜。生活中的一些小事都会感觉到美好。

2、摄影是光影的艺术，但是在我们的拍摄中真正关注过影子的摄影者我觉得可能很少。阴影、影子到底在画面中起到什么样的作用？如何帮助我们提升画面感，而不是毁掉我们的照片，今天就来说说。

3、我是最后一个离开学校的，拍了寝室的照片，每个床位都拍了，模仿平时的语气说话，你这渣渣又送人头，帮我带份面，加麻加辣等等。关门前说了句各位哥们保重，我们后会有期。

4、问题又来了，为什么有的影子很难看？

5、✿做人嘛，最重要的就是开心啦！

6、邵宾纳剧团的技术团队让《影子》有手术刀一样的精确，而凯蒂·米切尔抓住了手术刀那瞬间的闪光。(10月28日19:00场)

7、✿还不分手，留着过年吗？

8、四星：马黎|胡璇艺|冯郡娇|安妮|奚牧凉

9、✿仿佛又回到了小时候在树下吃西瓜的夏天。

10、你看世界的角度改变了，于是外部世界回向于你的角度也变了。《华严经》里面曾经讲过一个故事，唐朝有个和尚曾经带着皇帝去做了一个行为艺术实验。他让皇帝站在一个四周都是镜子的空间内，发现不管是自己旋转，还是镜子在旋转，他可以看到自己无数个投影的相。这个和尚跟皇帝说，其实世界就是这个样子，你是世界的一个影子，世界也是你的投影。

11、你看不见真正的你，而你所见的只是你的影子。

12、半影则是可以看到影子下面的细节。

13、我答应为你留长发，只求你伴我左右。一辈子有多少个来不及和差一点我爱自由我爱旅行我有太多想去的地方我也有太多没做完的梦我爱的不爱我，爱我的我不爱，这就是为什么一直单身原因。你可知，上天是不公平的，你可以选择爱我，或者不爱我，而我却只能选择爱你或者更爱你。

14、费洛凡|95后剧评人，“安妮看戏wowtheatre”编辑

15、任何平凡的事物都是艺术品

16、所以，四星吧。(10月27日19：00场)

17、如果您觉得本系列文章对您用帮助

18、书艺|广州青年剧评团现任编辑

19、我是一个影子，一个不知道何所谓光明的影子，一个不知道自己是谁的影子。

20、分享艺教优质资源，掌握艺教前沿资讯

四、拍自己影子的描述

1、将摄影棚搬上舞台，用多台摄影机即时摄影并即时剪辑(即不同角度、不同景别的机器信号的来回切换)，在大屏幕上当场呈现一部完整的意识流电影。就剧情而言，只需看大屏幕的电影即可。舞台上杂乱的布景道具、忙碌转场的演员和工作团队，一来揭穿电影的“虚假”，像钟表的透明外壳一样让观众看到内部运行的机制；二来强调即时生成，一条过的流畅调度基于无数次的排练，是一次“炫技”。

2、我j觉得很有必要拍照留个纪念啊,不过肯定会有那么点点累啦,七个月左右去就比较合适,不会太老火有肚子大了。

3、我不要被爱，我要活在影子里，那才有自由，于是我听见越来越多的人这样说。(10月27日19:00场)